Dillon Francis

Dillon Francis war in den letzten zehn Jahren ständig auf Achse. Seit er mit einer Sammlung brillanter Dance-Musik bekannt wurde, hat er einen hektischen Tourneeplan mit Auftritten auf Gigs und Festivals rund um den Globus. Er hat eine schier unendliche Anzahl explosiver Stücke veröffentlicht, während er gleichzeitig amüsante Musikvideos drehte, seine eigene Bekleidungslinie entwarf und ein Drehbuch für eine verrückte animierte Fernsehsendung schrieb. Natürlich hat er auch seine eigene Bekleidungslinie entworfen und gestaltet. Seine Rastlosigkeit hat zu einer Musik geführt, die unheimlich und überwältigend ist, und zu einer Kunst, die unabhängig vom Medium, in dem er arbeitet, faszinierend ist. Es gibt immer ein neues Universum, das darauf wartet, entdeckt zu werden.

Nachdem er als prominente Figur in der pulsierenden Moombahton-Szene der frühen 2010er Jahre bekannt geworden war, hat Francis sowohl allein als auch in Zusammenarbeit mit anderen Künstlern eine beträchtliche Menge an Musik produziert. Er hat Musik kreiert, die sowohl aufregende Tanzmusik als auch laute Rap-Tunes und luftigen Reggaeton beinhaltet; nichtsdestotrotz vereinen seine besten Momente all diese Welten und mehr. Die Unvorhersehbarkeit von Francis‘ musikalischem Schaffen hat sich zu einem wesentlichen Bestandteil des Unterhaltungswerts beim Hören seiner Werke entwickelt.

Vielfalt ist Stärke

Die Vielfalt seines Katalogs war schon immer eine Stärke – sein genreübergreifender Hit „Get Low“ mit DJ Snake wurde von der RIAA mit Platin ausgezeichnet, „Coming Over“ mit Kygo [feat. James Hersey] wurde von der RIAA mit Gold ausgezeichnet und erreichte die Spitze der Billboard Dance Club Songs Charts, „Sexo“ mit Residente wurde von der RIAA mit Latin Gold ausgezeichnet und „Anywhere“ [feat. Will Heard] erreichte Platz 1 der Dance Radio Airplay. Seine Arbeit als Produzent für andere Musiker ist ebenfalls von außergewöhnlicher Qualität. Panic

at the Disco’s „Hey Look Ma I Made It“, zu dem Francis das reichhaltige, farbenfrohe Instrumentalstück beisteuerte, wurde zweimal mit Platin ausgezeichnet und hielt sich insgesamt fünfundsechzig Wochen in Folge an der Spitze der Billboard Hot Rock Songs Charts. Ganz zu schweigen von den Stücken, die in Clubs und auf Festivals rund um den Globus als Teil der Underground-Szene populär geworden sind. Und das alles, weil er dem Sound oder Stil folgte, der ihn an diesem Tag in seinen Bann zog. Seine größten Hits und seine verrücktesten Experimente sind vereint durch den uneingeschränkten Nervenkitzel, der sich daraus ergibt, dass er stets seinen kühnsten Instinkten folgt. Und all das kommt daher, dass er dem Sound oder Stil folgt, der ihn an diesem Tag anspricht.

Es ist eine Denkweise, die über seine musikalische Tätigkeit hinausgeht. Sein Produktionsplan ist hektischer geworden, und gleichzeitig hat er sich neuen Genres und künstlerischen Ausdrucksformen zugewandt. In letzter Zeit hat er Änderungen an den Drehbüchern für seine lang erwartete Zeichentrickserie Gerald’s World vorgenommen, die jetzt von 20th Century/Wonderland entwickelt wird. Darüber hinaus arbeitet er ständig intensiv an der kaleidoskopischen Gerald-Bekleidungslinie, die er zusammen mit Barney Cools entwickelt. Unter anderem hat er NFT-Projekte in Zusammenarbeit mit dem Skater und Digitalkünstler Chad Knight ins Leben gerufen. Und das sind nur die Aktivitäten, mit denen er sich im Moment beschäftigt. Im Laufe der letzten zehn Jahre hat Francis seinen Beruf geschaffen, indem er jede noch so verrückte Idee, die ihm an einem bestimmten Tag in den Sinn kommt, aufgreift und nach und nach dazulernt. Das Ergebnis sind kühne und brillante Kunstwerke, weil er sich weigert, auf der Stelle zu treten.

Zumindest vorläufig hat Francis seine musikalische Produktion verlangsamt, was in seinem jüngsten Werk zu hören ist. Das Jahr 2020 war für Francis, wie für alle anderen auch, eine Zeit der Introspektion und Selbstprüfung. Als er in seinem Haus eingesperrt war, hatte er viel Zeit, darüber nachzudenken, was die ereignisreichen letzten 10 Jahre für ihn bedeutet hatten. Dankbarkeit war das vorherrschende Gefühl, das er empfand. Während man unterwegs ist, hat man nicht wirklich die Möglichkeit, zurückzublicken“, so Francis. „In meinem Leben sind viele wunderbare Dinge geschehen, aber ich hatte nie wirklich die Möglichkeit, darüber nachzudenken, weil ich ständig in Bewegung war und mich fragte: Was kommt als Nächstes?“

Als er zu Hause blieb, dachte er viel über die Musik nach, die ihm als Fluchtmöglichkeit diente, wenn die Dinge schwierig wurden. Bei Coronight Fever, einem wöchentlichen DJ-Webcast, den er zusammen mit seinem langjährigen Freund und häufigen Mitarbeiter Diplo veranstaltete, spielte er bereits viele fröhliche House-Musik, und er kam zu dem Schluss, dass dies die Art von Musik war, die er machen wollte: Musik, die die Leute zum Lachen bringt. Er gibt freimütig zu, dass „dies eine der traurigsten Zeiten überhaupt ist“. „Ich habe also nur versucht, herauszufinden, wie ich die Menschen mit meiner Musik glücklich machen kann, ohne dabei ein hohes Maß an Authentizität zu verlieren.“

Ein Album, das nur aus euphorischen House-Tracks besteht, komplett mit gefühlvollem Gesang, schönen Klängen und dem beruhigenden Glühen reiner Rave-Energie, war das Endprodukt dieses Unterfangens. Die leichte und luftige Single „Unconditional“ wirbelt schwärmerische Pianostäbe und eine beschwingte Percussion-Single mit dem erhebenden Gesang des britischen Singer-Songwriters Bryn Christopher durcheinander. Man kann in der Single sowohl den Jubel als auch die Verzweiflung hören, schwierige Zeiten zu überwinden. „Unconditional“ wurde von Christopher geschrieben und gesungen. Er singt: „I’ll be at your side“, und das ist sein Versprechen. „Dry your eyes.“ Es ist eine aufwühlende und emotionale Musik, aber gleichzeitig ist sie auch fröhlich. Das macht sie zu einem idealen Titel, der gerade dann erscheint, wenn die Clubs auf der ganzen Welt wieder öffnen. Glitzernde und jubelnde Kompositionen wie „Love Me Better“ scheinen dagegen wie geschaffen für einen perfekten Sommer auf den Balearen. Es gibt keine bessere Musik, die einem beim Tanzen Freudentränen in die Augen treibt, als diese unerbittlich brillante und schöne Musik.

Quarantänezeit

Diese Vitalität war schon immer ansteckend, aber noch nie so sehr wie jetzt, inmitten all dieser Umwälzungen. Wenn man sein hemmungsloses Experimentieren hört, ahnt man, dass das Universum voller Möglichkeiten ist, dass die Freude, die in seinen Liedern zum Ausdruck kommt, zum Greifen nah ist und dass wir alle sehr bald wieder zusammen tanzen werden. Während seiner Quarantänezeit, so Francis, habe er sich bemüht, so viel fröhliche Musik zu veröffentlichen, wie es ihm möglich war. „Aber die Tatsache, dass dies alles gerade rechtzeitig geschieht, bevor alles wieder anfängt, ist ein ziemlich schöner Zufall. Ich halte das für eine glückliche Fügung.“

Francis springt mit großer Freude von Projekt zu Projekt und ist bereit, die verpasste Zeit nachzuholen, während sich der Globus wieder zu drehen beginnt. Bei seiner Arbeit geht es wie immer darum, an seine Instinkte zu glauben, zu verstehen, dass seine Ideen wertvoll sind, und zu hoffen, dass die Energie, die aus diesen Ideen entsteht, ansteckend ist. „Es geht darum, wie und wo ich die Menschen dazu bringe, Spaß zu haben, denn das ist in diesen Zeiten wichtiger denn je“, fügt er hinzu. „Es geht darum, wie und wo ich die Menschen zum Lachen bringe.“