Mat Zo

BIOGRAPHIE

Mat Zo (Matan Zohar), der für seine Arbeit als elektronischer Produzent für einen Grammy nominiert wurde, kreiert eine berauschende Mischung aus Trance, House und Neo-Disco, die von seiner Vorliebe für die Big-Beat-Musiker der 1990er Jahre, den Chemical Brothers und den französischen Dance-Legenden Daft Punk beeinflusst ist. Nachdem er mit einer Reihe von Extended Plays (EPs) und einer Anjunabeats-Compilation stetig die Charts erklommen hatte, gab er 2013 mit Damage Control schließlich sein Debüt als Künstler in voller Länge.

Zohar ist der Bruder der Sängerin Alma Zohar und der Sohn eines Malers namens Israel Zohar und einer Geigerin namens Wendy Caron Zohar. Zohar wurde im Jahr 1990 in London geboren. Im Alter von acht Jahren nahm Zohar zum ersten Mal ein Musikinstrument in die Hand, als sein Vater ihm eine Gitarre zum Geburtstag schenkte. Der junge Zohar wuchs in einem Haushalt auf, der sowohl musikalisch versiert als auch musikalisch motiviert war.

Als er 11 Jahre alt war, zog Zohar zurück nach London und setzte dort seine musikalischen Talente fort, indem er sich Bands anschloss, Schlagzeug und Bass spielte und Musikgruppen gründete. Zuvor hatte er bis zu diesem Alter in Cleveland, Ohio, gelebt. Als er Mitte zehn war, begann er sich für elektronische Tanzmusik zu interessieren, und Bands wie die Chemical Brothers und Daft Punk hatten damals einen großen Einfluss auf seinen Musikgeschmack. Nachdem er als DJ in Londoner Clubs angefangen hatte, machte Zohar schnell seine eigene Musik.

Zo ist nicht nur ein Raver, sondern auch ein Scherzkeks, was für jeden, der seinem lebhaften Twitter-Account folgt, offensichtlich ist. Seine Freunde kennen ihn seit jeher als einen musikbegeisterten Clown, der entspannt und doch voller kreativem Feuer ist. Irgendwie schafft er es aber auch, den Eindruck eines älteren Staatsmannes zu erwecken. Schon als brillanter Heranwachsender eroberte er die Drum-and-Bass- (er nimmt für Hospital als MRSA auf) sowie die Trance-Szene im Sturm.

Inzwischen verfügt er über einen Erfolgskatalog, der einige der ältesten Produzenten in den Schatten stellen würde. Er hat die Pop-Diva Kylie geremixt und ist zu einem führenden Star sowohl im Drum & Bass- als auch im Trance-Bereich geworden, der manchmal sogar die Beatport-Charts in beiden Genres gleichzeitig anführt.

Sein Remix von Above & Beyond’s „Thing Called Love“, der von französischem House inspiriert war und von dem französischen Underground-Star Lifelike unterstützt wurde, und sein aktueller Song „Superman“, der ein Favorit von Axwell war, sind beides Beispiele dafür, wie Zo sein chamäleonartiges Talent bewiesen hat, in jedem Stil, den er anfasst, Bewunderer zu finden. Die kaleidoskopische Brillanz, die Zo besitzt, steht kurz davor, in voller Stärke freigesetzt zu werden, während er hinter den Kulissen fleißig an seinem ersten Künstleralbum für Anjunabeats arbeitet. Zos genresprengende Gedanken werden auf die explosivste Art und Weise zum Leben erweckt, die man sich vorstellen kann. Alles von French House bis hin zu rockigem, funkigem Elektro und Hip-Hop-Vibes ist für das Album bereits geplant.

Im Alter von 16 Jahren veröffentlichte er sein Debüt mit dem Titel „Exodus“ auf dem Plattenlabel a:LOUD Recordings. Er ist bekannt dafür, eingängige Trance- und Progressive-House-Musik zu produzieren. Schon bald nach der Veröffentlichung erregten seine Aufnahmen die Aufmerksamkeit von bekannten DJs der Szene wie Airwave, Andy Moor und Markus Schultz, die alle in der zweiten Hälfte der 2000er Jahre seine Songs spielten. Im gleichen Zeitraum lobten prominente Trance-Musikproduzenten wie Above & Beyond und Lange Zohars Fähigkeiten, und er veröffentlichte weiterhin Remixe und 12″-Veröffentlichungen. Wenn er nicht gerade ekstatischen Trance machte, veröffentlichte Zohar Drum ’n‘ Bass Musik auf Hospital Records unter dem Pseudonym MRSA.

Bald darauf erhielt er einen Platz bei dem Dance-Label Anjunabeats, wo er eine Reihe von Soloprojekten und Mixes veröffentlichte. Im Jahr 2012 arbeitete er mit Porter Robinson an dem Song „Go Easy“ zusammen, der schließlich Platz eins der Beatport-Charts erreichte. Dadurch stieg sein Bekanntheitsgrad noch weiter an. Dieser Song wurde schließlich in sein erstes Studioalbum aufgenommen, das 2013 veröffentlicht wurde und die Billboard Heatseekers-Liste anführte. Damage Control wurde schließlich für einen Grammy in der Kategorie Best Dance/Electronic Album nominiert. Das Album enthielt auch Gastauftritte von Chuck D von Public Enemy und der Sängerin Rachel Collier. Nach drei Jahren feierte Zohar sein Comeback mit dem Album Self Assemble, das auf seinem eigenen Label Mad Zoo erschien und auf dem auch I See Monstas und Sinead Egan zu hören waren.

Ein paar Monate später wurde die Drei-Song-EP Mad veröffentlicht. Bevor er sich wieder der Arbeit an seinem eigenen Solomaterial zuwandte, beteiligte er sich an zwei elektronischen Kollaborationen: Kill the Zo mit Kill the Noise und The Mary Nixons mit The Knocks. Beide Projekte wurden veröffentlicht, bevor er wieder mit der Arbeit an seinem eigenen Solomaterial begann. Bis 2018, als er den Song „Vice“ sowie die No Words EP veröffentlichte, hielten ihn diese Unternehmungen auf Trab und beschäftigten ihn. Im nächsten Jahr brachte er ein weiteres Extended Play mit dem Titel Tracing Steps heraus. Illusion of Depth, Zohars drittes vollständiges Studioalbum, wurde im Oktober 2020 über Anjunabeats veröffentlicht.